Quand on apprend le dessin, surtout le concept art, observer le réel c’est bien. Mais observer les meilleurs, ceux qui bossent dans l’industrie ? C’est carrément indispensable.
Si vous suivez ce blog, vous savez déjà que j’ai appris le dessin et le concept art en particulier. Et comme je vous l’ai déjà dit, pour progresser vraiment, il faut bien observer le réel ET les travaux d’autres artistes. Surtout ceux qui travaillent dans l’industrie si vous espérez y travailler un jour.
En me baladant sur Artstation et Pinterest, j’ai découvert 5 artistes qui ont carrément changé ma façon de voir le dessin. Ils m’ont inspiré, ils m’ont appris des techniques, et franchement, ils continuent de le faire. Alors voilà ma liste (sans ordre particulier, hein).
Table des matières
Hicham Habchi : le maître du trait vivant
Je commence avec Hicham Habchi. Ce concept artist, j’apprécie vraiment son travail, et ce que j’aime le plus dans ses créations, c’est son trait.
Un trait énergique qui rend les personnages extrêmement vivants. Grâce à lui, j’ai enfin compris comment bien styliser et simplifier des formes. Ça paraît con dit comme ça, mais c’est un truc qui bloque énormément de débutants.
Il a travaillé notamment pour Riot Games et sur la série Love, Death + Robots. Quand vous voyez ce niveau de qualité, vous comprenez direct pourquoi l’observation c’est crucial.
Sasha Tudvaseva : l’explosion de créativité
Une artiste que j’ai découverte sur Pinterest en cherchant des inspirations. Son travail est réellement créatif. Elle a le sens des couleurs, et ces derniers temps, elle a encore monté d’un niveau dans son art. Je vous conseille sérieusement de la suivre sur Instagram.
Parfois elle stream sur Twitch, et j’adore observer comment elle dessine. Elle a une manière de faire assez différente des autres, et j’ai appris énormément sur les possibilités de Photoshop en la regardant bosser. C’est dingue ce qu’on peut choper juste en observant quelqu’un travailler.
Tooth Wu : celui qui m’a fait basculer vers le concept art
Artiste phénoménal. C’est en partie grâce à lui que je me suis dirigé vers le concept art, tout simplement.
Ses concepts sont d’une très grande qualité, et de la même façon que pour les travaux d’Hicham Habchi, ses sketchs m’ont permis de bien comprendre la simplification des personnages.
Quand je vous dis qu’observer c’est important, ça l’est vraiment. Ça m’a permis de gagner un temps fou sur mon apprentissage. Au lieu de galérer pendant des mois sur certaines problématiques, j’ai pu comprendre en quelques sessions d’observation comment les pros s’y prennent.
Z.W. Gu : le magicien du brush
Je le suivais beaucoup dans mes débuts dans le monde du dessin. Beaucoup moins maintenant, je l’avoue, mais il reste quand même d’une très grande influence dans mes dessins.
Il arrive à créer des scènes et des personnages très détaillés avec quelques coups de brush. C’est vraiment impressionnant. Cette économie de moyens pour un résultat aussi riche, c’est fascinant.
J’ai son artbook chez moi, et encore aujourd’hui il m’arrive de le feuilleter tant ses illustrations sont d’une beauté hallucinante. Un vrai régal pour les yeux.
Lea Pinto : la reine des environnements photoréalistes
Tous les artistes que j’ai cités sont des concept artists spécialisés dans la création de personnages, mais Lea Pinto, elle, travaille principalement sur des environnements.
Les formes, les couleurs, et surtout son réalisme sont ultra impressionnants. De loin, on a vraiment l’impression de voir une photographie. Et quand on s’approche, on peut observer des formes très simples. Un vrai coup de maître, et je reste à chaque fois bouche bée devant son travail.
Elle a bossé sur plein de films comme Spider-Verse et aussi sur l’épisode Jibaro de Love, Death + Robots. Si vous ne connaissez pas son travail, allez checker maintenant.
L’observation, votre meilleur prof
Ces cinq artistes m’ont énormément apporté dans mon apprentissage. Pas juste en inspiration, mais vraiment en techniques concrètes. Analyser leur façon de simplifier les formes, leur utilisation des couleurs, leur gestion du détail… c’est une masterclass gratuite disponible à tous.
Alors si vous apprenez le dessin, n’hésitez pas à vous créer une collection d’artistes que vous admirez. Observez-les, analysez leur travail, essayez de comprendre leurs choix. C’est comme ça qu’on progresse vraiment.
Et vous, quels sont les artistes qui vous inspirent le plus ? Ceux qui ont fait évoluer votre pratique ? Balancez-moi vos recommandations en commentaire, je suis toujours à la recherche de nouveaux talents à découvrir.
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